蓮羊，85後，四川人，
畢業於中央美術學院，日本多摩美術大學，
曾被稱為「中國最年輕的造龍師」，
她喜歡畫龍，每條龍都有自己的名字。
後來，她專心創作和推廣巖彩畫，
這項在宋朝後幾乎沒落，
被誤認為源於日本的中華傳統藝術，
在她和一眾學者的努力下，在國內重獲新生。
巖彩，是把礦石磨成粉來畫畫，
古老壁畫變成了架上藝術。
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蓮羊和她畫的龍屏風
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2024年新作【紮基拉姆9】，托著青龍的女財神
蓮羊用巖彩畫龍，
也畫女財神、小仙、中國古代女英雄……
大受80、90後藏家歡迎，
還登上2022年央視春晚，成功破圈。
龍年大年初五，她在微博上釋出
女財神托著青龍的新作，火上熱搜。
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2023年作品【遠山拾夢】及細節
「在海外留學，看到很多其他國家的龍，
比如西方的龍，大多邪惡，
日本的龍，表情有點狡猾或者奇怪，
中國的龍有自己的氣場或靈魂。
現在認知的龍，它已經是一種力量，一種能量。」
自述：蓮羊
編輯：蒹葭
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巖彩藝術家蓮羊
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【龍之浩松】
我一直覺得龍只不過是透過我的手來到這個世界，畫完了它，給它寫上名字的這一刻，它其實就活過來了。
巖彩畫，其實是把千年前的壁畫變成了架上藝術。大家剛開始看到顏色這麽艷麗飽和的作品，第一反應這是日本的，是南韓的吧，大家不知道是中國傳統藝術。其實敦煌壁畫，原本就是色彩斑斕的。
巖彩畫其實是一個立體作品，把礦石研磨成顏料，越畫越厚，要從不同角度、不同光線去觀賞。
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敦煌莫高窟和榆林窟礦石顏料表，圖源【中國傳統色：敦煌裏的色彩美學】（郭浩 著）
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蓮羊作品【龍之東昊】
用巖彩畫龍很難，還不熟悉這種材料的時候，我覺得畫的龍沒有活過來，花了好幾年，慢慢找到敦煌壁畫、龜茲壁畫那種色面構成的方式去畫龍，用色塊而不是用線條來表達。
比如說【龍之東昊】，黑色的龍，我用黑碧璽、黑曜石表達它的質感和能量。
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【遠山拾夢】2023
畫【遠山拾夢】，是因為冬天，讀倉央嘉措的詩集，「我騎上了我的白鹿，白鹿踏著尚未落地的雪花，輕如幻影，本來是去遠山拾夢，卻驚醒了，夢中的你」。
我夜裏做夢的時候，這首詩浮現出來，畫面感非常強了，第二天爬起來就開始畫，前後畫了2個月。小仙騎著一頭鹿，去遠方拾夢的路上驚醒了一條巨龍，但巨龍沒有傷害它，而是繼續守護它前行，追尋自己的夢想。
我20歲出頭在法國參加過一個展覽，展示了我畫龍的作品，法國人就覺得很好奇，一個小女孩為什麽喜歡畫龍，龍在他們的文化中是邪惡的，是撒旦的盟友。我當時就回答，龍在中國，是吉祥美好的，雖然很有力量，並不是攻擊我們，是守護我們的。
龍的眼睛怎麽畫，直接影響到它的性格，這條龍的眼睛我們是先給龍頭拍照，在PS裏試了很多版本，往左還是往右瞟，現在這個感覺是，它被吵醒，有一點兇，但看到是小仙經過，按下了怒氣。
龍須很難畫的，小時候學畫龍，老師說一定要找到鯰魚須的感覺，但是去菜市場看，鯰魚須那麽短，我就想象龍是騰空的，它的須像飄帶一樣，哪怕龍是靜態的，須也有自己的運動軌跡，讓龍的形態更有張力。
龍身先用赤鐵礦做了瀝粉，就是淺浮雕，大概2公釐厚，再把它雕刻出來。
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倒入腐蝕液，銅箔銹蝕成綠色
有些地方用銅箔、銀箔做一個色差。經過腐蝕液，金色的銅很快銹蝕成綠色，白銀用硫磺和高溫熏制，短時間有硫化效果，五彩斑斕的銅和銀讓整個畫變得復古，壁畫的感覺一下子出來了。
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雪山細節
中國傳統繪畫很少去表現光，龍和小仙之間有一個光柱，用整塊的金箔貼，撒上碎箔，出現了金光燦燦的效果，龍在守護他，有這麽一束光在指引他。
巖彩更多是用礦石本身的質感來塑造畫面，像雪山，直接把水晶粉倒在上面，閃爍的光澤，很像陽光映在雪山上的反光。小仙坐騎下的雲，有點暗色，因為接近晚上了，用了藍銅礦，又黑又藍的效果。
礦物本身很穩定，調顏料的膠也是用豬牛鹿的皮骨熬制，基本上一幅巖彩畫放幾百年沒有問題。
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在古建築中看龍
我兩三歲在大白墻上塗鴉，就開始畫龍，爸媽形容說，「像泥鰍一樣的，四個腳，頭頂兩個角，肯定是龍」，他們發現我在繪畫上與生俱來的興趣，就一直支持我去創作。
在央美讀本科的時候，每個人都有自己的興趣，我喜歡畫龍，用水墨、用電腦畫，發在網上，一個貼文就有幾十萬點贊量，當時不到20歲，網友送了個稱呼，「中國最年輕的造龍師」。
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蓮羊早期插畫
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【乘龍飛仙】初唐 莫高窟第329窟
也認真開始研究各個朝代的龍，早期的龍，像是漢代、魏晉南北朝到唐代，其實更像獸類，身體修長，有虎豹般的四肢，我會感覺真的有這麽一個動物存在，唐代之後，加入了更多想象，四肢變短，更像蛇，頭變大了，我更喜歡以前那種，有虎豹般的手臂爪子，更靈動。
央美畢業之後，我在文化部上班，後來發現一邊工作，一邊畫畫真的是不可能，我還是想畫畫。學習數位繪畫的時候，我就在思考，電腦只會越來越厲害，我們存在的價值是什麽？所以摸索了幾年油畫、丙烯、青花瓷，直到2013年遇到了巖彩。
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把礦石磨碎，變成顏料
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蓮羊在西北考察巖彩和礦物顏料
巖彩畫的工序非常復雜，又很具有東方美。畫的木板選擇不容易開裂的，比如杉木板，鋪上從唐代復原的麻紙，貝殼研磨成粉，把紙塗白，在這個基礎上去畫。
礦石很調皮，有時候磨成的粉，看起來灰撲撲，但在畫上突然閃光了，有時候磨完很鮮艷，到畫上變成灰色了，礦石有自己的個性，要想辦法和礦石做朋友。
我們出去旅遊，也會淘一淘礦石，產銅的地方一定會有藍銅礦和孔雀石，它們是伴生礦，有火山的地方，有雌黃、雄黃，有溶洞的地方，應該有水晶這類。
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日本、西方繪畫中的龍
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蓮羊作品【龍之東瀟】
各種資訊告訴我，要把巖彩學透，需要去趟海外，當時周圍人都說在北京挺好，你名氣還可以，生活還可以，但只有父母說，想做什麽你就去做，我就跑到日本，學習巖彩。那幾年沈浸下來專心去研究和創作，收獲很大。
我不是回歸成壁畫臨摹，或者文物修復，而是把傳統的星星點點，揉成一個新的東西，在蓮羊的手上展現出來。
在海外留學，看到了南韓、日本、東南亞很多國家的龍，西方的龍，表達的是邪惡，撒旦的同盟，日本龍的表情有點狡猾，有點奇奇怪怪。所以我更想強調中國的龍，它該有什麽樣的氣勢或者是靈魂。
像東昊、東瀟都是八平米的龍，一條就畫了半年，造型沒有多復雜，但是它的爪子和眼神，是中國龍的氣場。
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【龍女·重生】
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【龍女·重生】作畫過程
【龍女·重生】某種意義上，把我自己的一些經歷融入進去了，大家常叫蓮羊「戰士」，成為龍，一定是要經歷很多挫折傷害的，不斷地成長歷練，我畫的龍女，她是戰鬥過程中，從天上掉下來，身上還有傷，睡在湖邊休息。
龍的鱗片，也是做了瀝粉（淺浮雕），選用了一些非常閃的礦石，光一打上去像銀河一樣。
龍的取名和我的經歷有關，早期在北京畫龍，是「心」字輩，可能那段時間在讀【心經】，在日本畫的龍，都是「東」字輩，回國之後，開始畫「逍」字輩的龍，逍遙瀟灑的意思。
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【龍之浩松】
最近的龍都畫得很放松，不過度強調它的霸氣和力量，更多嘗試展示它溫柔的內核和守護的內容。
這和我的狀態有關，六七年前，推廣巖彩的阻力非常大，大家不知道是中國傳統藝術，我最辛苦的那段時間，頭發白的很多，身體也經常痛，但是到了現在，藏家越來越多，巖彩發展得越來越好，我自身已經從緊繃變成一種放松的狀態，畫的龍更多是一種調皮可愛。
今年的【龍之浩松】，就是一只小龍趴在松樹上玩雪。
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【紮基拉姆9】局部
最新的【紮基拉姆9】，女財神紮基拉姆和龍在一張畫上，2024年是青龍年，這只青色小龍，是蠻調皮年輕的感覺，很輕松，全是大筆觸，甚至沒有刻畫細節，但是又覺得非常飽滿。
現在一年也就畫個十來張，可能兩個月就在西藏發呆，或者在大理喝茶，節奏很放松了。我住在北京東三環，沒有廚房，沒有鍋碗瓢盆，喜歡身外無物的感覺，說走就可以走。
三分之一時間畫畫，三分之一時間工作，三分之一放空。當畫技越來越熟，更多可能要去感受這個世界。
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【且向花間留晚照】
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蓮羊拜訪趙孟頫管道升的墓地
像最近完成的【且向花間留晚照】，我想攢一個酒局，把中國歷史上音樂、文學、繪畫、醫學、發明、天文的代表女性聚集在畫板這一方天地，她們是蔡文姬、謝道韞、管道升、李清照、黃道婆、談允賢、王貞儀，畫的時候就出現問題了，我發現畫不出來。
所以畫到一半出去采風了，全國去拜訪這些女性留下來的一些痕跡，墓地、紀念館、故居……
尋找的過程竟然是非常心酸的，這些閃耀的女性們，她們的痕跡很少，很多地方無人問津、也不被重視，比如我們去找管道升的墓地，她是出色的書法家、畫家，她很有名的那首【我儂詞】，回應丈夫趙孟頫寫詞表示想要納妾，她說「我泥中有你，你泥中有我……」，讓趙孟頫不要納妾。
我們開車到附近，搜不到她的墓地，要搜趙孟頫的名字才能找到他們倆合葬的墓，景點介紹的碑文上只有她丈夫的名字，沒有她的名字，那時候我們都生氣了，非常不平。
七個女性的遺跡，維護最好的是黃道婆紀念館，在上海核心的地段，有專人在現場講解，這正好是最後一站，到這一站心情才好一點。
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【且向花間留晚照】局部
這種感情飽滿了之後，我突然有創作欲望了，如果沒有去尋訪七個女先賢的遺跡，這幅畫的色調可能是陽光燦爛、花枝招展的紅黃色，但是去到現場，感受到了其中的不平、遺憾，最後這幅畫是清冷的紫白色調。
當然遠處也有那種暖色的光。李清照手上托舉的明月，被清朝的王貞儀拿著望遠鏡看到，黃道婆紡織出來的絲線連著的是蔡文姬的琴弦，大家不是獨立的，而是相互有關聯，對後人她都是光，有照亮的效果。
【且向花間留晚照】上也有一條龍，環繞在管道升身邊，同樣是守護的寓意。
從小就喜歡畫龍，12年才能遇到一次龍年，本來想象今年會不停地畫龍，但現在認知的龍，不是沈浸在它的造型造像上面，它已經是一種力量，一種能量。
