被捧上神壇的期待

在鋪天蓋地的好評與熱議聲中,【哪咤之魔童鬧海】成功勾起了我的好奇心。各大平台上,滿是對它的贊譽,高評分、好口碑,讓這部電影仿佛成了國漫崛起的新標桿 ,一時間風光無限。周圍的朋友、網友們也都在熱烈討論,紛紛安利,說它劇情精彩、特效炸裂,是一部不容錯過的佳作。在這樣的氛圍渲染下,我滿懷期待地走進了電影院,本以為會迎來一場震撼心靈的視聽盛宴,可觀影結束後,內心卻滿是失望,不禁讓我對這部被捧上神壇的電影產生了深深的質疑,它真的擔得起如此高的贊譽嗎?
劇情:混亂與邏輯缺失

電影的劇情是其核心所在,而【哪咤之魔童鬧海】的劇情卻存在著諸多硬傷 ,讓人難以沈浸其中,細細品味便會發現滿是漏洞。
(一)矛盾沖突的隨意性
影片中,打鬥場景和矛盾沖突的出現常常毫無征兆,缺乏必要的鋪墊和邏輯。就像申公豹,僅僅因為弟弟申小豹憋著最後一口氣傳來的假情報,說打傷他爹的是哪咤,他竟然不帶一秒猶豫,立馬下令摧毀陳塘關。這一行為實在是太過草率,完全沒有考慮到事情的真實性和後果的嚴重性。在現實生活中,哪怕是最沖動的人,在做出如此重大的決定之前,也會稍加思索,更何況是修行多年的申公豹呢?這樣的情節設定,就像是為了制造沖突而強行安排,顯得極為生硬和突兀,讓觀眾看得一頭霧水,無法理解角色行為的合理性。
(二)人物行為動機不足
在人物塑造方面,許多角色的行為動機也不充分。比如申小豹,這個角色的設定就十分失敗。他一心崇拜哥哥申公豹,想考入玉虛宮編制,這一動機本無可厚非,但他的行為卻讓人難以捉摸。眼看老爹就要順利被收編,他卻不管三七二十一直接開打激化矛盾,導致老爹被殺。最後還憋著最後一口氣向哥哥傳了個假情報,他的這些行為缺乏合理的內在邏輯,仿佛只是為了推動劇情而存在,完全沒有展現出一個有血有肉、動機明確的人物形象。
還有東海龍王,作為龍族首領,在影片中的表現卻讓人感覺他只在乎兒子敖丙,為了兒子可以跟所有人作對。他的行為缺乏對整個龍族的責任感和使命感,顯得十分狹隘。他的決策和行動沒有充分考慮到龍族的利益和未來,更像是一個被情感沖昏頭腦的父親,而不是一個統領龍族的王者。其他如西海龍王、南北二龍王等角色,也都像是被導演操控的提線木偶,行為舉止沒有自己的主見和動機,只是按照導演設定的劇情機械地行動,使得整個故事的發展顯得虛假和不真實。
(三)敘事主線的平庸
從敘事主線來看,影片也顯得過於簡單和平庸。從劇情反轉開始,觀眾基本就能釘選大 boss 是無量仙翁 ,缺乏懸念和驚喜。而無量仙翁的動機設定更是讓人失望,他竟然只是為了振興本門教派,就不擇手段地做出一系列壞事。這樣的動機設定不僅庸俗,而且意料之內,毫無新意和深度可言。在眾多優秀的影視作品中,反派的動機往往復雜多樣,充滿了人性的掙紮和矛盾,能夠引發觀眾的深入思考。但在【哪咤之魔童鬧海】中,無量仙翁的動機卻如此單薄,無法讓觀眾對他產生深刻的印象,也使得整個故事的沖突和張力大打折扣。
人物塑造:扁平與失衡

一部優秀的電影,離不開生動立體的人物塑造 ,而【哪咤之魔童鬧海】在這方面卻存在著嚴重的不足,人物形象顯得扁平而失衡,難以給觀眾留下深刻的印象。
(一)親情刻畫的怪異
在親情的刻畫上,影片中的表現讓人感到怪異。以李夫人為例,她在影片中的行為和與哪咤的親情互動,存在著諸多不合理之處。李夫人作為全片中唯一的凡人(除了那些無名的陳塘關百姓外),在與哪咤的相處中,本應展現出平凡而偉大的母愛。然而,在一些情節中,她的表現卻讓人摸不著頭腦。比如在對打過程中,李夫人突然飛起來,這一情節讓人大跌眼鏡,旁邊的觀眾甚至不禁驚呼:「她飛起來了,她居然會飛。」 這一突兀的設定,不僅破壞了角色的一致性,也讓觀眾對李夫人的身份產生了困惑。
還有陳塘關被屠戮的情節,全體百姓被殺,只有李靖夫婦得以保全。這一情節的設定讓人感覺十分不舒服,仿佛導演只是為了後面展示李夫人與哪咤的母子情深,而不顧及劇情的合理性和情感的連貫性。如果在這裏讓李靖夫婦也一同犧牲,或許會更加悲壯,更能渲染出仇恨的氛圍,也能讓哪咤的成長和復仇之路更具張力。但導演卻選擇了留下他們,使得這一情節顯得十分刻意,也讓觀眾對影片的情感共鳴大打折扣。
(二)角色設定的失敗
在角色設定方面,影片也存在著不少問題。新角色申小豹的設定就十分失敗,他的名字給人一種隨意之感,而他在影片中的行為和作用更是讓人難以理解。他一心崇拜哥哥申公豹,想考入玉虛宮編制,這一動機本可以成為塑造一個有血有肉角色的基礎,但他的行為卻完全背離了這一動機。眼看老爹就要順利被收編,他卻不管三七二十一直接開打激化矛盾,導致老爹被殺。最後還憋著最後一口氣向哥哥傳了個假情報,他的這些行為缺乏合理的邏輯和動機,仿佛只是為了推動劇情而存在,沒有任何真實感可言。
此外,哪咤與敖丙的關系處理也存在問題。在影片中,他們的關系被過度強調,甚至有些刻意,使得兩人的角色個性被削弱,淪為了劇情的工具。哪咤和敖丙之間的互動,更多的是為了滿足觀眾對他們友情的期待,而忽略了角色自身的成長和發展。他們的行為和決策,往往不是基於自身的性格和價值觀,而是為了配合劇情的需要,這使得他們的角色形象變得模糊不清,缺乏獨立的個性和魅力。
特效與想象力:表象華麗,內核匱乏

(一)特效雖好但空洞
不可否認,【哪咤之魔童鬧海】在特效方面確實下足了功夫 ,投入了大量的資金,打造出了一場視覺上的盛宴。從精美的畫面到震撼的戰鬥場景,每一幀都制作得十分精良,讓人在觀影過程中感受到了強烈的視覺沖擊。比如影片中對東海龍宮的描繪,那絢麗的色彩、精美的建築,以及各種神奇的海底生物,都展現出了一個美輪美奐的海底世界,仿佛將觀眾帶入了一個真實的神話世界。還有哪咤與敖丙在海中大戰的場景,法術的光芒交織在一起,海水的洶湧澎湃,都讓人看得目不暇接,直呼過癮。
然而,特效雖然華麗,但卻缺乏與影片內容的深度融合 ,給人一種空洞的感覺。這些特效更多的像是為了展示而展示,只是單純地燒錢堆砌,沒有真正為劇情服務,也沒有給觀眾帶來更多的情感共鳴。在影片中,我們可以看到很多精彩的特效場面,但看完之後,卻很難記住這些場面與劇情之間有什麽緊密的聯系,它們就像是一個個孤立的片段,只是為了滿足觀眾的視覺需求,而沒有真正融入到故事之中。
(二)想象力的局限
作為一部神魔奇幻片,想象力本應是其最大的亮點 ,但【哪咤之魔童鬧海】在這方面卻表現得差強人意。影片中的很多設定和情節都缺乏想象力,沒有展現出神魔奇幻片應有的天馬行空和奇幻色彩。
就拿影片中仙丹的設定來說,元鼎內,眾妖火候到了眨眼變成晶瑩的仙丹漂浮在空中,還會根據性別有不同的顏色,這樣的設定實在是匪夷所思。讓人不禁想問,丹藥難道就是這樣簡單地煉制出來的嗎?太上老君在八卦爐裏煉大聖的時候,難道也是這樣的場景嗎?這種缺乏想象力的設定,讓人感覺十分敷衍,完全沒有展現出神話故事中煉制仙丹的神秘和奇幻。
還有神仙打架的場面,也讓人失望至極。影片最後的打群架場景,兩派都是人海戰術,一方妖陣,一方人海。神仙這邊更是全靠人堆,除了看到滿屏燒錢的特效外,就是險些讓人犯了密集恐懼癥。後面為了壓住元鼎,眾人竟然都分布壓坐在大樹的枝枝椏椏上,純靠重量來壓制,這簡直讓人哭笑不得。難道神仙們都不會法術仙術了嗎?這樣的場景設計,不僅缺乏想象力,而且顯得十分幼稚和低階,完全沒有展現出神仙打架的那種超凡脫俗和精彩絕倫。
在與無量仙翁的決鬥中,哪咤的表現也沒有給人帶來太多的驚喜。仙翁的形象和能力設定,讓人感覺像是吃了啥植物系的惡魔果實,毫無新意。而哪咤與仙翁的戰鬥過程,也顯得十分平淡,沒有展現出哪咤作為主角的強大實力和獨特魅力。整個決鬥場面,既沒有緊張刺激的氛圍,也沒有讓人眼前一亮的創意,讓人看得昏昏欲睡。
其他瑕疵:拉低影片質感

除了上述較為明顯的問題,影片中還存在一些細節上的瑕疵,這些問題雖然看似微不足道,但卻如同一顆顆小沙粒,在觀影過程中不斷摩擦著觀眾的感官,逐漸累積起來,極大地影響了整體的觀影感受,讓影片的質感大打折扣。
影片中存在不少屎尿屁的低階笑話,這些笑話不僅老套,而且與影片整體的神話奇幻風格格格不入 。在電影院中,這些低俗的笑點或許能引發一些孩子和部份觀眾的笑聲,但這種笑聲更多的是出於本能的生理反應,而非真正的幽默和智慧。對於那些追求高品質觀影體驗的觀眾來說,這些低階笑話只會讓人感到尷尬和厭煩,仿佛是在欣賞一部高雅的交響樂時,突然聽到了幾聲刺耳的噪音,破壞了整個藝術氛圍。
哪咤與敖丙之間的關系也被一些觀眾質疑存在賣腐嫌疑 。在影片中,他們之間的互動過於頻繁和親密,一些情節的設定讓人感覺有些刻意,似乎是為了迎合部份觀眾的喜好而強行添加的。這種做法不僅沒有為角色之間的友情增添更多的色彩,反而讓角色的形象變得模糊不清,讓人覺得他們的關系不僅僅是簡單的友情,而是帶有了一些其他的情感因素。這對於一部以神話故事為背景的電影來說,無疑是一種偏離主題的表現,也讓一些觀眾對影片的價值觀產生了質疑。
此外,影片中的台詞也存在生硬的問題 。一些角色的台詞說出來就像是在念劇本,缺乏情感的表達和自然的流暢性。比如哪咤在表達自己的情感和決心時,台詞顯得過於直白和簡單,沒有展現出角色內心深處的復雜情感。這些生硬的台詞,讓觀眾很難真正地融入到角色的世界中,與角色產生共鳴,仿佛是在看一場表演痕跡過重的舞台劇,無法真正感受到電影的魅力。
結語:理性看待,期待進步

【哪咤之魔童鬧海】在一片贊譽聲中上映,票房成績斐然,看似風光無限 ,但在這繁華的表象之下,卻隱藏著諸多問題。從劇情的混亂邏輯缺失,到人物塑造的扁平失衡,再到特效與想象力的表象華麗內核匱乏,以及其他一些細節上的瑕疵,都讓這部電影難以稱得上是一部真正的佳作。它或許滿足了部份觀眾對於視覺享受的需求,也在一定程度上引發了觀眾的討論和關註,但從電影藝術的角度來看,它還有很長的路要走。
觀眾們對國產動畫電影寄予了厚望,希望能夠看到更多優秀的作品 ,展現中國文化的魅力,推動國漫的崛起。【哪咤之魔童鬧海】的高票房,反映出觀眾對國產動畫的熱愛和期待,但這並不意味著我們可以盲目地追捧,而忽視了電影本身存在的問題。我們應該以理性的態度看待這部電影,既要肯定它的優點,也要指出它的不足,只有這樣,才能促進國產動畫電影行業的健康發展。
希望國產動畫電影在未來能夠不斷進步 ,在劇情創作上更加註重邏輯和深度,塑造出更加生動立體的人物形象,在特效與想象力方面實作真正的突破,將華麗的特效與深刻的內涵完美融合,創作出更多既具有視覺沖擊力,又能觸動觀眾心靈的優秀作品。期待國產動畫電影能夠在不斷的探索和創新中,迎來真正的輝煌,讓中國動畫在世界舞台上綻放出更加耀眼的光芒。