「在文字中證道。——唐淚」
大咖封帝。
這是港影群星之爭，綿延數十載。
其間有氣運，有努力，有激越，也有黯然，或有難言內幕，也還有實力無匹，種種世態沈浮，不一而足。
又何謂「無瑕」？
表演與口碑，皆至少在中上層級，非為名頭、人脈等外界因素推動。
筆者想談一談，香港影壇的六位大咖演員。
而誰人騎馬，誰攬小金人？
有先後之序。
或應從1987年開始講起。
【英雄本色】中的小馬哥，是香港影史上一個劃時代的角色。
關於電影與角色，有諸多故事。
但不管你說「撈」也好，時運也罷，香港電影中那種義薄雲天、豪氣幹雲又不畏生死的黑道英雄形象，就從周潤發開始。
且迄今為止，也無人能夠逾越。
這就已經說明問題。
周潤發並不是第一個封影帝的香港演員，卻以無可辯駁的實力，睥睨群雄，並能夠位列 「無瑕」封帝之首位。
四年內三奪金像獎影帝，掛印離場。
該喊一聲，發哥。
一步跨到1991年。
繼【旺角卡門】之後，第二次出手的王家衛，就已經非比尋常，他帶來一部【阿飛正傳】，橫掃了香港電影金像獎。
旭仔自承「無腳鳥」。
而香港阿飛們的「不羈」形象，就始自張國榮。
他淡漠又貪婪，深情也薄情，敏感、自傲、自憐且迷茫，一生追尋，處處落空，「無腳」之喻，妙到毫巔。
整個華語影壇，都沒有第二位男演員，能夠比肩張國榮的「不羈」。
雖只此一次登頂，卻光芒不歇。
再到1998年。
不以量取勝的王家衛，個性自我，又天資橫溢，除了試水之作【旺角卡門】，幾乎每一次出手，都讓人目眩神迷。
似乎每一步，都更近巔峰。
比如1997年這部【春光乍泄】，忘我，無我，又處處映像淩厲，心事如湧。
見過不少人討論，何寶榮與黎耀輝，一者放蕩不羈，一者憂郁多情，而同性「本我」的張國榮，與宛若利劍出鞘的梁朝偉，究竟誰人表演更佳？
毫無疑問，金像獎評審們，「愛」梁朝偉「入骨」，此前此後，對他都可謂「應獎盡獎」，然對張國榮，就不復此「狂熱」之像，更多者，可能是冷眼。
這當然已無須再去糾結。
因為在【春光乍泄】之後，尚有【暗花】、【花樣年華】、【無間道】、【2046】和【色·戒】，一一等待其後。
梁朝偉其人的理性、內斂之態，儼然已經是香港電影的顯著標簽之一。
近乎無敵。
時間不舍晝夜。
新世紀到來，誰人又將笑傲？
這一次，「偏才」吳鎮宇憑【槍火】，擒馬證「帝位」。
很有意思，不久前看到有人講，2000年前後吳鎮宇的表演，真的是讓人「大愛」，可惜巔峰期不怎麽長，很快就陷入固化。
筆者也很欣賞彼時的吳鎮宇，那種癲狂、恣意和神經質，真的充滿了創意和想象力。
而從【爆裂刑警】、【槍火】，到【朱麗葉與梁山伯】、【一個爛賭的傳說】和【無間道Ⅱ】等等，就確在巔峰。
風格化典型。
而後，輪到打磨十數年的周星馳。
喜劇片難拿獎。
這幾乎是全球電影圈的「共識」與共通現象，因為業內所青睞者，一般都是劇情、文藝、情感、深度等等。
金像獎雖說經常不按常理出牌，但在對待喜劇的態度上面，如出一轍。
比如周星馳，1988年影壇出道，兩年後以無厘頭電影【賭聖】一飛沖天，隨後在商業表現上，「打低」雙周一成，稱霸香港影壇。
但除了集投資人、出品人、導演、編劇、主演等身份於一身的【少林足球】，無論是【賭聖】、【審死官】、【逃學威龍】，還是【國產淩淩漆】、【大話西遊之大聖娶親】，甚至包括那部無可挑剔的【功夫】，皆未獲肯定。
2002年，周星馳以【少林足球】得證金像獎影帝之位，實至名歸。
極簡之境，難以臨摹。
下一位，郭富城。
他於2005年、2006年，創下華語影壇歷史上罕見的「連莊」影帝之舉。
一者【三岔口】，情感磅礴、痛入人心，一者【父子】，以一種原始的爆炸力，牽動故事和觀者的脈搏。
無論唱、跳還是演，一旦談及郭富城，就很有趣。
他的字典裏，寫滿了「難度」二字。
以初封影帝的這兩部電影來講，無論是情感決堤的孫兆仁，還是演員本人完全藏身的周長勝，都絕不是好演的角色。
不信的人，可以去將自己心儀的演員拎過來，對比戲路變化、情感深度、表演層次和諸般細節。
可能會大吃一驚。
他最恐怖的地方，不是曾經「連莊」，而是似乎永遠看不見表演的上限。
【三岔口】，只是起點。
一晃近四十年。
周潤發年逾七十歲，將漸隱。
張國榮英年早逝。
梁朝偉自上個十年開始，已經不再活躍，近年來似有再披掛上陣之意，但年歲與創造力同步衰退，恐難有更多寄望。
周星馳不做演員好多年。
吳鎮宇配戲、串戲過多，表演非但嚴重模式化，更巔峰早過。
而繼「阿臧」首證金像影帝之後，當下此時，郭富城又攜超常難度、突破尺度和想象力皆驚人的「梅藍天」角色，第八次征戰金像獎影帝。
他當真還能「打」。
當下。
郭富城又已接拍了內地電影【IOU】，也即飾演，那個傳說已久的「催債佬」。
歷歲月而不陳朽。
鬥誌如故。
筆者想說，有這樣一個郭富城，是港片之幸。
